Стиль: Никита марченко, Наталья Огур
Макияж и прическа: Диана Янбаева
В героине августовской обложки сочетается несочетаемое: природная мягкость и непреклонная целеустремленность, взгляд истинного лидера и глубокое знание всех «ручных» процессов, креативность и инженерное мышление, гибкость – и твердость намерений.
Светлана Белич,
руководитель салона штор и декора «Галерея Арт»
Со Светланой Белич мы затеяли философский разговор о том, что человек может исполнять свое предназначение, находясь в разных ролях. Главное на этом пути – получать удовольствие от процесса, ведь цели – лишь маяки. Находя следующую сферу для самореализации, ты выполняешь свою миссию и развиваешься. Так, новой точкой роста для Светланы, делом жизни которой более 18 лет был бренд «Галерея Арт», стало создание нетривиальной одежды. Как она пришла к мечте?
«Какой бы сложной ни была задача, меня всегда вела уверенность в том, что все получится». – Для человека, который с трех (!) лет держит в руках иголку с ниткой, в сфере текстиля практически не осталось ничего невозможного. Начав с одежды для кукол (первого пупса Светлана хранит до сих пор), наша героиня уже в школе запустила собственный бизнес. После поездки в Ригу, которая в начале 90-х казалась окном в Европу, признанная лучшая швея Центрального района, вдохновившись местным стилем, стала шить костюмы с иностранным вайбом и продавать их на рынке. Буквально: школьница ездила на фабрику в Талицу, выбирала самые приличные ткани, шила, а затем готовые изделия украшала рижскими наклейками и надписью «Союзмультфильм» на латышском. Вырезала трафарет из полиэтиленового пакета и наносила на ткань изображение с помощью стойкой дорожной краски. Дело пошло: фланелевые кофты, брюки-бананы с отстрочкой, тренчи и пальто в духе MaxMara, кожаные куртки (привет, кожевенная фабрика в Омске). Одежду Светлана украшала личным лейблом – шитым золотыми нитками словом «Луи» на подкладке.
По семейным обстоятельствам Светлана окончила не технологический университет, как мечтала, а тюменский филфак. Студенткой освоила технику шитья нижнего белья. После выпуска устроилась в торговую компанию, реализующую подушки и одеяла. Встреча со «шторным» направлением была неизбежной и близкой. Девушки взялись наконец за шторы. «Нашим первым офисом стала моя старенькая Toyota, – рассказывает Светлана. – Сами развозили образцы, сами расклеивали объявления, сами сидели за швейной машинкой. Благодаря рекомендации одного хорошего человека пошли первые заказы».
«Галерею Арт» Светлана Белич (тогда – Артемьева) открыла в 2004 году. Как говорит сама, салонов штор тогда было не так много, но ей все время хотелось чего-то нового, интересного и… невозможного. Причем, как истинного предпринимателя, нашу героиню всегда вела вперед интуиция, а еще – смелость первой предлагать свой опыт и пробовать то, чего никто прежде не делал. Однажды Светлана проезжала мимо ДК «Железнодорожник», в котором тогда проводилась реконструкция. «Если здесь идет ремонт, значит, нужны и новые шторы», – справедливо рассудила она. Позвонила директору, предложила свои услуги… Так в портфолио «Галереи Арт» появилось второе флагманское направление – одежда для сцены. Это не метафора: занавесы и кулисы именно так называются на профессиональном языке. И то, что видит зритель, – лишь верхушка айсберга. На самом деле это сложная многоуровневая инженерная система, разработка которой требует опыта, сил и полной вовлеченности. Опыта у команды салона не было, зато желания – хоть отбавляй. В отсутствие интернета Светлана пропадала в библиотеках, покупала старинные театральные книги и охотилась за теми немногими специалистами, кто был «в теме». Одежда для сцены от «Галереи Арт» и сегодня украшает ДК «Железнодорожник», а за плечами салона – более 50 объектов.
Вышивка ручной работы завела нашу героиню еще дальше – в музейные залы. Одно случайное знакомство – и в салоне «Галерея Арт» появились уникальные шторы с авторской вышивкой, сразу завоевавшие признание в узком кругу ценителей. Сюжеты и техники становились все сложнее; вскоре Светлана вместе с рукодельницей и художником взялась за работу по эскизам XVIII–XIX веков. Эти произведения были достойны экспозиции – так и случилось. В прошлом году они были выставлены в московском музее декоративно-прикладного искусства вместе с уникальными французскими гобеленами. Мероприятие открывал посол Франции, а сама экспозиция была тепло встречена и критиками, и зрителем. Кстати, выставочная история случилась и с французским проектом «Галереи Арт». Сотрудничество салона со старейшим в Европе производителем гобеленов, фабрикой Jules Pansu, которая работает с фондами величайших художников – Пикассо, Миро, Магритта, – вылилось в организацию первой в России выставки гобеленов – в тюменском музее имени И. Я. Словцова.
Что сейчас? «Однажды наступает момент, когда тебе становится тесно в том пространстве, где ты находишься здесь и сейчас. Время летит быстро, ты действуешь будто на автопилоте, а мечта остается мечтой. Мне всегда хотелось быть художником-модельером. Первый шаг в этом направлении – выпуск капсулы необычных спортивных костюмов под брендом «BJELIC Design». Нам показалось скучным обойтись лишь футером. К привычной для спорта ткани мы добавили кружево, вышивку, разные варианты отделки и красивые скрытые элементы. Получился изящный спортшик для тех, кому нужен наряд на выход до 17:00. Можно сказать, я вернулась к тому, с чего начинала, и сейчас мне хочется как можно больше знать о разработке одежды».
В новом направлении Светлану горячо поддерживает любимая семья. Наблюдая ее страсть к делу, привычку наряжаться, сумасшедше тонко сочетая цвета, и неуемную энергию, и мы не сомневаемся: все получится!
