Елена Жардан, стилист

Метрополитен-музей


Ежегодно Метрополитен-музей посещают более шести миллионов человек. Он был основан 13 апреля 1870 года группой американских бизнесменов и ценителей искусства, а впервые открылся для публики 20 февраля 1872 года, представив на ее суд три частные коллекции и 174 произведения европейской живописи. Сегодня в постоянном собрании музея, который часто называют The Met, находится более двух миллионов экспонатов. На экспозициях представлены картины, гравюры, скульптуры и другие шедевры со всего мира; выставляются они в интерьерах тех стран, где были созданы.




Рианна, Met Gala 2015




Бейонсе, Met Gala 2015




Зендея, Met Gala 2018


Моду сегодня воспринимают не только как прикладное ремесло, но и как часть культурного наследия. Американский Музей искусства костюма имеет давнюю историю. Он был создан в 1937 году, а в 1960-м вошел в состав Метрополитен-музея, сменив название на Институт костюма. Сегодня эта секция насчитывает более 80 тысяч костюмов и украшений – это работы культовых дизайнеров планеты. С 2014 года институт носит имя Анны Винтур, главного редактора журнала Vogue и председателя ежегодного благотворительного бала Met Gala. Тема бала традиционно перекликается с выставкой Института костюма. На протяжении всей истории среди участников культового мероприятия можно было заметить ключевые фигуры fashion-индустрии и поп-культуры, инфлюенсеров, первых леди, среди которых Жаклин Кеннеди, Мелания Трамп и принцесса Диана. Второго мая, после двухлетних ограничений, связанных с COVID-19, Met Gala вновь вернется к своему привычному расписанию. Темой грядущего бала станет Gilded Glamour («Позолоченный гламур»); речь идет о «позолоченном веке» в истории США, который стал прорывным для всей американской промышленности. 




Выставка Savage Beauty




Plato`s Atlantis 2010




The Horn of Plenty 2009


Спустя год после трагической смерти британского дизайнера Александра Маккуина, в 2011 году, здесь открылась масштабная ретроспективная выставка его работ Alexander McQueen: Savage Beauty («Александр Маккуин: дикая красота»). Грандиозную экспозицию наполнили архивами его собственного Дома в Лондоне и Дома Givenchy, а также предметами одежды и аксессуарами, хранящимися в частных коллекциях. Шесть роскошных галерей посетило около 700 тысяч человек – это одна из самых популярных выставок, представленных в Met. Зрители увидели ранние работы дизайнера, а также несколько экземпляров из коллекции «Данте» (1996), показ которой проходил в церкви, где в первом ряду, положив ногу на ногу, «сидел» пластиковый скелет. Еще один известный экспонат – обрызганное краской из двух машин платье N13 1999 года. Этим жестом Маккуин пытался донести идею, что модная индустрия превратилась в бездушного робота, которого интересует только коммерция. Туфли-броненосцы Armadillo на платформе и 30-сантиметровых каблуках – пожалуй, один из самых знаменитых аксессуаров дизайнера, вошедший в коллекцию «Атлантида Платона». Они визуально знакомы даже далеким от мира моды и, кроме того, горячо любимы великолепной Леди Гага. Выставка Маккуина в музее Метрополитен оказалась фантастически успешной; позже было решено представить ее в лондонском Музее Виктории и Альберта.




Roberto Cavalli 2013




Valentino 2013




Guo Pei 2007


Но самой посещаемой выставкой Института костюма за всю историю стала экспозиция China: Through the Looking Glass («Китай: Зазеркалье»), посвященная влиянию эстетических кодов Китая на творчество западных дизайнеров и художников-модельеров. На выставке экспонировали архивные и новые коллекции 40 дизайнеров со всего света: здесь можно было найти объекты из архивов Yves Saint Laurent, кутюрной коллекции Джона Гальяно для Christian Dior, а также творения Александра Маккуина и Поля Пуаре. Ваза династии Мин XV века, на которой изображен кобальтовый дракон, была выставлена рядом с платьем Roberto Cavalli – это стало лучшей иллюстрацией заимствования дизайнерами элементов китайской культуры.

Центральным экспонатом выставки было шелковое платье китайского дизайнера фантастических свадебных платьев Гуо Пей. Кстати, это она автор самого обсуждаемого наряда на Met Gala в 2015 году – туалета Рианны. Роскошное платье-халат императорского ярко-желтого цвета, дополненное многометровым шлейфом, отороченным мехом и расшитым цветочной вышивкой, на создание которого ушло два года, в будущем, я уверена, станет достойным экземпляром коллекции Метрополитен-музея.